完全没有绘画基础怎么办？
首先第一步要知道自己应该怎么办？
1:练习线条
有条件的话 准备好 画架 画板 八开素描纸和四开素描纸（不建议买贵的）文件钉或者纸胶带 笔盒 铅笔 牌子话建议初学者购买老人头全部或者中华铅笔 马利也可以 2b 4b 6b 8b 14b 炭笔 软中硬炭 老人头软泥 和老人头软橡皮 准备樱花橡皮（有点小贵） 还有美工刀或者美术电动卷笔刀
如果没有条件的话准备好几支软炭一把美工刀 纸张的话 白色纸张就可以 准备好一块速写板
练习素描首先就是线条 因为点成线 线成面 面成体 练习线条就要知道手势 用笔姿势 笔杆在大拇指后食指上面 不是一般的握笔姿势哦 以手腕为动点用笔 练习排线 各个方向的都要练习 然后是练习切线 以肩膀为动点手臂和手腕不动 拉长切线要直 快速 不要拖沓 画满一面后一面继续 练习完一本素描纸!
2:练习几何方体 也就是正方体 最好是买到素描临摹书来 是几何体的就可以先练习结构然后再练习完整画面 练习量最好在5个左右 各个方向的 然后是圆球体 椎体然后就是几何组合等等…… 这里面会涉及到透视 虚实 如果上面有说明一定要看!要牢记 还可以去网站搜索素描几何视频后面也是一样的道理（如果不想买书有平板就下载一下图片临摹）临摹完后就开始画照片 也是一样的道理先画单个后再画组合不过可以跳过结构了直接画完整画面
3:练习静物 方法一样先练习机结构 再临摹完整画面的单个静物 每个练习五遍 直到组合静物组合 一样的是先结构 后全因素（完整画面） 临摹完后 下载一些照片 从单个到组合 如果不想画照片就买一些水果写生 拿把台灯 照着写生 哈哈
4:练习头像石膏 方法一样 同上 先临摹然后画照片 再写生（有条件的话）
5:练习头像，方法一致 同上 先练习 头骨 然后再是头像结构 接下来上头像全因素 后再画照片 然后写生
6:可以临摹一些漫画 譬如帅哥美女漫画什么的 什么犬夜叉啊 火影忍者啊 海贼王啊 等等挑一些你喜欢的动漫人物来画 增加绘画兴趣
谢谢希望对你有所帮助
谢谢你的提问和邀请。你的提问是一个学习和创作的关系的。根据你“临摹还可以，自己画就不知道画些什么”来看，你是从临摹想进入创作，可能，你自己临摹了很长时间了，觉得自己完全可以“独立”工作了，结果一试，才知道创作真的不容易。
从临摹到创作，有这样两个问题需要解决。
一个问题是绘画的基本功一定要扎扎实实。没有很好的基本功，想创作是非常不容易的，包括对背景的处理，都有有明确的思想。
第二个问题是生活问题。如果我们画画，就知道画画画，一天到晚就是画，那也是创作不出作品的。
画家画画，都是有自己的思想生活，才去创作，没有生活，就没有画画的内容。所以，你才会感到画画技法已经不错了，但是，不知道画什么。
你的这个问题，也是很多青年的共同问题，所以，是有一定的代表性的绘画学习问题。因此。非常值得我们重视。
这里，由于你的问题主要是不知道画什么内容的问题，因此，我就从画家如何懂得生活谈起。
画家，必须有自己的生活。什么是生活？
其实生活很平常，即使是画一个模特都是生活。例如，这个模特应该是什么动作？是站着？还是坐下？
如果是站着，她站着在干嘛？脸部表情应该是什么？手如何摆放？那些背景符合她的生活环境？
如果不要具体的背景，那么主要刻画人物的思想感情也行，但是，表情动态一定要符合特定的思想内容。
比如说，画一个正在剥玉米的女子，你要刻画的不是她在摆一个姿势，而是要画出她在这个生活环境中的心里。
这就需要你在生活中，能够观察到每个人的心里变化，然后，把她的的生活中最有特殊意义的瞬间捕捉出来。
这样，才能画出生活的美和意义。如果画的一看不就是一个女孩在剥玉米吗？那就非常没有画画的价值了。
例如，罗中立的《父亲》为什么会出名？难道画出一个老农民就行了吗？
不！罗中立《父亲》这幅画是因为很有生活的深度，才感动了无数人。
例如，他对《父亲》的刻画，主要是对父亲历尽沧桑的精心叙述，父亲脸上的每一个皱纹，都是一个沧桑的故事，父亲干渴的嘴唇，是生活的艰辛，父亲端着碗的手是那样大粗糙，是那样大有力和坚实，你会为父亲在生活的沧桑中的付出，感慨万千的，这就是生活。罗中立对一个肖像都画出了这么多的生活，你不想让这个样的画出名都不可能。
不知你的老师，是不是这样训练过你们这样画模特？如果是这样训练过，应该不至于对自己画什么太茫然。如果不是，你就从画模特开始，训练自己对绘画作品内容的思考。
此外，你在临摹作品的时候，要学会认识和欣赏大师们是如何表现生活的。
学习大师对生活的提炼和表现，你就会懂得画画到底是为什么。以后画画自然就会知道自己应该画什么，如何让作品有内容。
创作是绘画艺术的升华，是学习绘画综合实力的考验。
你离开临摹就不知道画什么内容，问题还是相当严重的。这说明你的初学就没有全面学习绘画，只是表面的在画画。
事实上，我们临摹作品，就是一个综合练习的过程。
不但要学习绘画的技法，还要分析绘画作品的内容，特别要懂得作者的意图是什么，他是如何达到自己的绘画作品的意图的。
画画要多想，多练习，如果只有练习而没有多想，就会出现你这样的问题。
最后我还要说一句，千万不要认为画画很简单，所有的大师都是创作的天才。他们不但技法高超，就是题材的处理，也是一般人达不到的。初学绘画一定要上好这一课。
我从2015年开始教成人零基础油画课程，到现在有2年的时间，在这两年的时间里，交过的学生有1000个左右，全部都是之前没有任何绘画基础的白领。在正式开始回答之前，先给大家看看学员们零基础画的油画作品。
在我教零基础绘画的这2年中，不断有学生问我以下这些问题：
“老师，我30年来从来没有画过画，现在才开始学来得及吗？”
“老师，我想学画，是要先学素描呢还是水彩呢还是油画呢？”
“老师，我是要先学画风景还是先学画静物啊？”
“老师，有适合零基础画画的书单吗？”
老师老师…………
1.现在是最好的开始时间
这个世界很有趣的地方在于，在几乎任何一件事情上，都有人才刚刚出发，而另外一些人，却已经快跑到终点。每当谈到这个问题的时候，我总喜欢说摩西奶奶的故事，这故事有些老套，但让人醍醐灌顶。
摩西奶奶直到76岁因关节炎不得不放弃刺绣，才开始绘画，80岁在纽约举办个展，引起轰动。在她100岁的时候，纽约州将她生日那天命名成"Grandma Moses Day”。到她101岁去世时，留世1600余幅作品，在全世界范围举办画展数十次，成为美国著名和最多产的原始派画家之一。
摩西奶奶在作画
所以，没什么好纠结的，毕竟正在看这篇文章的你，远没有76岁吧。
“种一棵树最好的时间是十年前，其次是现在”。
2.先学什么并不重要，重要的是立即开始画
素描、水彩、彩铅、油画等都是艺术表现形式的一种，各有其自身的独特特点。作为零基础的成年人，我们并不需要想美术科班的学生那样，按照传统美术教育的，一步一步花十几年甚至几十年的时间来培养。毕竟画画对我们而言，最大的目的是为了找到快乐。所以，什么类型的画作让你感到开心、激动，让你觉得“要是我能画出这样的画就太棒了”，那你就开始画这种画吧。喜欢水彩的就先开始画水彩，喜欢油画的就先开始画油画，喜欢风景就画风景，喜欢人物就画人物。
如果只学油画，那么一开始建议从印象派风景画画起，印象派的油画，更讲究对颜色的把握，对于形体的要求较低，很容易上手，画完后成就感也高。等到具有一定的色彩感之后，再开始注重形体。
3.自学并不是最好的方法，找个老师吧
不知从什么时候开始，每当我们谈到学习一个新领域的知识，很多人的第一反应就是求推荐书单，然后按照书单买一大摞书回家自己默默地啃。我并不是说自己看书自学不好，而是往往这并不是最高效的。刻意练习理论中有一个重要的概念是“反馈”，简单点说，就是要知道你做的好不好，以及如何进行改进，这样才能获得持续的进步。纯粹自学最大的问题，就是无法获得有效的反馈，画完了一幅画，这幅画画的好不好，好在哪里，不好在哪里，靠自己是无法甄别的。
一位好的老师，会在在学习过程的早期，帮学生给出反馈，检测学生的进步、指出存在的问题，并且提供解决这些问题的方法。所以，如果有条件，请尽可能找一位老师带你入门，或者在参加线上课程，而不要闷头自己默默地学。
总结成一句话：
无论何时开始都不晚，无论画什么也不重要，重要的是现在立刻马上拿起画笔，开始画吧。
一半的美工没有绘画基础没有问题，但如果想进一步的话，绘画和审美都需要提升
