2022-05-08 14:20
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张家声老师，有名表演艺术家、国家话剧院一级演员、导演、有名话剧表演艺术家、有名话剧演员、朗诵艺术家、老艺术家、演播大师、被诸多中外媒体誉为“名嘴”、“国嘴”，被誉为朗诵界的泰斗人物。
他、曾是天津街头的小小流浪儿，他、曾在的话剧舞台上挥洒自如，时光的痕迹甚至令你觉得他的面容如此地陌生，可请你静静地倾听，倾听这熟悉的声音，这声音带你走过记忆的大门。
天津广播电台直播现场:“好，我们有请张家声先生，欢迎您。
"“感谢大家，自己是一个很直的人，是个有情必报的人，自己经常来天津，来天津的第一件事就是吃锅巴菜，当时五十年前就是这碗锅巴菜使自己的生命延续到今天。五十年过去了从西站到东楼都留着他流浪的足迹。”在许多个场合，张家声都毫不讳言地直陈自己那清贫的身世，这人生的境遇为他的作品中注满着生活的温情。那儿时的苦难和他今天的成就，同样是他引以为骄傲的资本，是的，现在的他是国家话剧院一级演员、导演，是终身享受国务院特殊津贴的国家级有突出贡献的艺术家，在当时四十多年的艺术生涯中，他从话剧到歌剧、从广播到影视、从表演到导演，塑造了大量不同风格、不格的艺术形象和作品形象，被授予全国十大演播艺术家称号，并被、、新加坡、美国等地区和国家的新闻媒体誉为“名嘴”，令他取得这一切成就的因素除了机遇与努力之外，更多的就是从这清贫的童年就已经造就的性格中的耿直与骄傲。
冬天他饿极了，他在那经过，看见一对年轻的夫妻，女的穿着貂皮大衣，有个小狐狸在这穿插着挺暖和，他又饿穿的又单薄很冷，他们就买了一兜栗子，用报纸缠起来这样吃，吃、吃(的)两人挺开心的靠着个炉子，他在那干嘛呢、闻味儿，通过闻味来充饥，很可怜了、很小，结果他们栗子剩了几个团了团就扔在地下了，走了、吃饱了，按他的饥饿程度来说自己应该捡起来吃，他没有、他一脚踩上了，他对着天说了一句话，长大了我要吃饱，这就是他。要吃饱就要有本事，人在遇到困难的时候可能产生两个后果，一个就是沉沦，一个是争气向上，他是后者。所以他感觉懂得饥饿的人懂得珍惜、懂得要有本事，这个本事应该叫更多的人喜欢你，比方说他演戏，让更多的人来喜欢自己，喜欢自己的艺术，自己就得拼命的努力、拼命的用功。
凭借着自己的用功好学、生性要强加上一定的天赋，17岁那年这个出生于沧州普通回族家庭、曾在天津街头流浪的穷孩子，成为了河北省大厂回族自治县中学的教师。1956年的正是一个求贤若渴的大时代的序幕，因为这一年的高中毕业生的人数远远无法满足大学招生的需要，国务院号召在职干部考大学，已经工作了三年的张家声也被周围的同事们鼓励着。他说你别逗我了，怎么逗呢，真的，他说我连戏都没看过，我怎么考戏剧学院。你看你在这个、咱们，他们每学期要开一次到两次晚会，他写歌、编跳舞、那真是，在那个小县城弄得挺热闹，大家对他挺喜欢。说他在这方面有才华，声音也好、还能作曲、又懂美术还会画画。也许人生就是由这样的许许多多的巧合组成着，虽然对于艺术戏剧毫不了解，在同事的鼓动、在国家号召的感召下、张家声还是收拾行囊踏上了投考之路。他在心里不停地安慰着自己就把这次投考当作以后对自己的学生们多一些谈资好了。
他一看啊、一千多人报名，取二十五个人，而且有来的，姑且吧，戴着耳坠、抹着口红、烫着头发，他从农村去、他看不习惯，他一看这不是自己呆的地方，自己不可能考上。但是我作为一个生活的经历、我可以试一试。那么在考试之前他不懂，朗诵也不懂、演戏也不懂，就请教了一个同学，这个同学在中学比张家声他低两班，他考上戏剧学院在表演系一年级，应该说他比较骄傲，自己说你给我讲一讲明天就该考试了，我既不懂朗诵也不懂表演，他呢、很有点有三分骄傲、有七分瞧不起自己，一耸肩膀、哎呀，这斯坦尼拉夫斯基太复杂了，没法给你讲，老师让你干什么、你就认真的干什么得了。张家声他是个很认真的人，他就记住这一句话了，老师让你干什么你就认真的干什么，他天生来就非常认真，他是这么一个人。该他考试了，老师说我扔地下一根针、把它捡起来。自己脑子清醒地知道他没扔，但是那个同学那句话出来了，老师让你干什么你就认认真真地干什么，他本来这个同学拿这句话搡得他、不想教他，他、偏偏他认了真，于是他就开始趴在地上找这根针，像生活一样找针，你知道那个地板地都裂了，几十年了懂不懂，那针要掉地上谁也找不着，他趴在地下捡，屋子又挺热，哗哗的流汗，老师们就乐，他擦的脑袋上都恐怕都有泥了，摸完了这个地板，他说老师没找着、没有。有，我刚扔那的必须找到。是，他就接着找。考完了，那个主考老师悄悄的跟他说，这位同学、我准备录取你，你太松驰了。
中央戏剧学院是我国戏剧影视艺术教学与科研的中心，有着精湛的学术传统和较高的学术地位，它也是由中央有关部门在建国后统一集中建立的第一批高等学府之一，张家声出乎意料之外地被这所学院录取了，从此与艺术结下了不解之缘。这是五十年前、当时五十几年前，他在中央戏剧学院上学的时候他们的舞蹈教室，这些杆他非常的不陌生。最早他们学戏曲的形体动作、是武生大家侯永奎老先生教他们、林冲夜奔，就在这个教室。另外呢还有一位舞蹈老师，是一位大舞蹈家，叫许淑英，教他们舞蹈。弹一段琴嘣巴巴嘣巴巴，她跳了一段舞，跳完以后，哪个同学练一下，这个教室里没人举手，他举，老师我来，大家捂着嘴准备笑，因为知道他做的不好，于是他就来嘣嚓嚓嘣嚓嚓跳完了，老师就往这个三角琴上这么一靠，张家声同学，到、他站在中间，您那是跳舞吗，他说老师、我想、是，不过跳得不一定好。哦，你分明像螃蟹爬吗，同学呜就都乐了，他说老师就一遍我没那么聪明，能不能您再示范一遍、我再来一遍呢，再示范一遍，好、把腿劈开，边上把腿劈开了，他劈小了，老师站在后头，当、就一脚给踢开了，疼啊、真疼啊，同学们都大笑，他心里很松弛，完了再跳一遍，老师夸奖他很有进步，最后考试他五分，笑他笑得最狂的同学三分或者四分，什么意思呢，自己就是说在学校里面学习，他教育他的学生要不耻下问、把无知、把错误、把缺点都留在教室，留在大幕打开之前，留在话筒和摄像机打开之前，你给予观众的应该是最美好的，最正确的最高水平的，那个时候观众说你水平不高，你应该再磨练，自己决不凑合。他在这流过不少汗很值得，算来当时五十多年过去了，非常感激自己的母校，怀念他许多的老师，表演老师、他们的班主任吴坚老师、张守维老师、于岳慎老师、他们的欧阳予倩老院长，许多许多，他们给了自己思想、给了自己知识、给了自己本领，教给自己怎么做人，所以非常怀念他们，触景生情吧。
作为著名的戏剧表演教育的殿堂，中央戏剧学院以教学严格著称，时至今日，当年淘汰制的教学制度依然沿用着，严格的教学一直督促着学生时期的张家声不停地努力。欧阳山尊说，“他是个高材生，他是个全五分，他对于台词是非常有研究的、有钻研的，而且这个呢自己就想起中央戏剧学院的老院长欧阳予倩、自己的父亲他曾经说过一句话，他说、话剧演员要是说不好台词，那就不是话剧演员了。”在日后漫长的人生旅程中，在当时五十年的表演生涯里，戏剧艺术应该教化人、引导人的这个理念一直是张家声艺术生涯中的目标，1960年他以优异的成绩在中央戏剧学院毕业，被分配到中央实验话剧院成了一名职业话剧演员，在他漫长的表演生涯里实践着自己儿时的梦想。他们有些戏呢，很精致的戏在这排。(张家声话剧作品《温莎的风流娘儿们》)这个戏在第一次上演，为什么呢，就因为这个角色、很难找，四百多年来，评论家们要求演这个角色，必须要观众喜欢这个演员而讨厌这个人物，因为他吃喝嫖赌。所以导演当时做了一个小的胖袄用海绵、太小了他就不像这个人物，如果这个人物没有这么胖、这么蠢的样子，但是跑起来又如此之灵活、没这种反差，喜剧产生不了。他就拿过胖袄来这么一拧、哗，哎呦丶张老师这是什么，他说、汗哪，那胖袄不就是海绵么，把他的汗都吸进去了。那记者的文章就从这写起，那么这是喜剧、大喜剧，给观众带来欢乐。但是演员呢要忍受很多又很多的痛苦。而最后呢，甘心情愿。演员有两种，一种叫本色演员，一种叫性格演员，那么个性演员呢，当时他们五十年代学苏联演员比较多，苏联许多大的艺术家都是性格演员，就是演什么像什么。(张家声话剧作品《桃花扇》)这三句台词不好说，没有丰富的心理视景和目的性、说不了。如果写下来是一部书，演员必须有丰富的心理视景，注入到这三句话里边去，产生态度。“你，潜台词一个小，能够怎么样啊、不懂，可叹、可叹，哈哈哈哈、下去。"这戏当时戏剧有评论的，因为很难演，那么就是说自己在演戏的过程中或者是从事其他的有声艺术语言创作的时候特别重视内涵。一个演员的创作他的分量在于能不能够准确的、生动地、丰富的、深刻的把内涵表现出来。著名播音家林茹说:“很有特色，比如这同样的一个东西，搁自己嘴里出来，可能就没有那个回味了。而他这个呢，是把你的心把你的思想、你的感受都可以穿透。”
